俏丽的短发，甜美的笑容，这是Alizée给我的第一印象。一个美少女型的歌手，不是到是不是徒有虚表呢？初次听她的歌，就觉得她的声音很与众不同，和其他美少女型歌手那做作而腻歪的声音不同的是她给我一种醇厚的磁性，也只有法语才能表达的磁性，但听时并不觉得她的歌有多好听，觉得挺沉闷，但是最近翻出来仔细听了，越来越觉得好听了，她的歌并不是一听就觉得好听的，是需要慢慢品位的，怪不得她的歌能席卷整个欧洲。刚开始听时只觉得着两三首好听，好赖越听越觉得每首都非常有特色。她的歌之所以能如此耐听，主要原因是她的嗓音，非常自然，绝不给人腻歪的感觉，就像清新的红果酒。其次就是法语给人特殊的吸引力。我自认为法国流行音乐和俄罗斯流行音乐的风格详尽，只是俄罗斯的流行音乐带着古典的歌剧和传统民歌的特色。而法国流行音乐更洒脱和浪漫。Alizée的歌无论快慢，她在延长时，都会保持一致的气息，让人觉得从始至终的平和与稳重。

  这张专辑是9月份出的，我11月份才买到，而乐评拖了一个多月才写，我真是太懒了，小小B4一下。封面恢复了Maksim惯用的深色，把他蓝色的眼睛拍得如此传神，Maksim的太太为他生了一个千金，不知道A New World是不是正寓此意呢？
  专辑第一首是改编自Dvorak的第9交响曲的第四乐章，名为New World Concerto，与专辑名呼应了，整张专辑Maksim都是与英国皇家爱乐乐团合作的，所以整张专辑都像是一张纯古典的音乐而不像是流行音乐。所以这首Concerto气势恢弘，电子音乐的伴奏也减少了。Dido's Lament是改变自Purcell的歌剧Dido and Aeneas,我不知道，因为跟想象中的柔板不一样，而且这首曲子节奏强劲，弦乐部分非常欢快。Tosca是改编自Puccini的歌剧，Tosca给我的感觉向来是柔美的，而Maksim的演奏更具有现代特色，气势也更强。Intermezzo的灵感同样是来自一部歌剧，是Mascagni的Cavalleria Rusticana。Somewhere in Time/The Old Woman是来自美国电影Somewhere in Time的电影原声。Ride of the Valkyries又是来自一部歌剧，Wagner的Die Walkure。这首曲子带有些古罗马时期的风格。Blue Balloon是著名作曲家Joseph Brooks的灵感，这首曲子最精彩的就是加入了笛子，开头由笛子和钢琴的对话引出了主题，这种情感丰富的乐曲很符合Maksim的演奏风格。The Flower Duet是改编自Leo Delibes的歌剧Lakme。Deborah's Theme是电影Once Upon a Time in America的电影原声。
  下面说说Tonci Huljic的作品。他总算没让我再失望。这次他的几首作品都不错，Nostradamus是他为Maksim作的专辑主打。这是一首节奏强劲的乐曲，配以合唱团的延长，很有巴洛克时期宗教歌曲的风格。MV拍得香艳无比。在刚听Dsert Skies开头时，觉得好像是Yanni的风格，特别是笛子部分的假如，总觉得Maksim的风格开始多样化了。Still Water是典型Maksim式的慢板乐曲，Tonci在每一张专辑都会奉上一曲这样动人的乐曲。Mojito是Tonci最得心应手的拉丁风格，无论是bond还是Maksim，Tonci总是自豪他的拉丁。
  点评完毕，以上纯属个人见解。

  不是每一位接受过古典音乐训练的演奏家都可以成功跨界，凭着专辑和弹奏以及个人魅力，一而再、再而三的在销售和人气上受到欢迎，钢琴家迈可森从 2003 年第一张个人专辑“钢琴玩家”发行以来，证明了他是当今跨界乐坛唯一人气持久不坠的跨界巨星。兼具偶像的魅力、超级名模的身材和古典钢琴家对音乐的严肃态度，这位经历过克罗埃西亚内乱的钢琴家，如今已经有了双白金的销售纪录。魅力在远东地区和欧洲地区同样高居不下的他，不管是在吉隆坡或是香港、乃至台湾、日本、巴黎和伦敦，都一样的吸引青少年乐迷的尖叫和爱慕。
  2005 年再度与乐迷见面，迈可森带来了一套更为柔情、梦幻的曲目。在改编古典乐曲的选曲上，他走向更大胆的尝试，将一直以来无法与钢琴联想在一起的古典名曲，改编得充满时代风格、加上了酷炫的节奏感和活力，一首首出自歌剧中的名曲，像是菩赛尔“黛朵与艾尼亚斯”中最后的咏叹调“当我归于尘土时”、托丝卡中卡瓦拉多西临死前回忆所唱的“星光满天”、马士康尼“乡间骑士”中的间奏曲、华格纳“女武神”中的“女武神的骑行”、德利伯“拉克美”中的“花之二重唱”、德弗札克的“新世界交响曲”等等，在皇家爱乐的伴奏下，这些名曲获得了新颖的聆听乐趣和不同以往的气势。而除了古典曲目以外，迈可森这次的其他曲目要更显得柔情似水、沾上淡淡的感伤。像出自电影“四海兄弟”中颜尼欧莫里克奈所写的“黛博拉之歌”、七零年代畅销电影“初恋故事”的主题曲“蓝色汽球”、珍西摩儿和克利斯多福李维主演的“似曾相识”中的主题曲等等，都是让人回想到初恋或过去美好时光、眼角泛泪的知名曲调。在迈可森的弹奏下，这几首动人的旋律，更加诗般的迷濛感，以及古典音乐的高贵气质。

乐曲解说

★　01 新世界钢琴协奏曲

　　选自德弗札克“新世纪交响曲，第四乐章”，豪放的钢琴声，将波西米亚草原的萧萧风声，用最意想不到的方式，快意在黑白键的流畅感中。出自德弗札克新世界交响曲的大胆改编，将作曲家来到新大陆的思乡愁绪，化成在现代化的玻璃围幕下的壮丽协奏曲。

★　02 诺斯特拉达姆

　　冷冽而肃杀的钢琴独奏响起，预言家脑中战火硝烟纷飞，战争是新时代的前奏曲。机械式的节奏，是杀人机器的步伐，踏向烽火连连的未知。血的腥味，随着烈焰焚烧的城市卷起的龙卷风，充斥在满布电子信息的空气中。

　　万籁俱寂中，韩德尔的帕萨卡格利亚舞曲响起 (Passacaglia)，像是一道天使吟唱的夜曲，伴着教人无法喘息的炮火，终究只是一丝无谓的光明，在夜空中一瞬而过……

　　九百篇密藏的预言诗，百诗箴预示四百年间的纷扰世事，法国大革命、希特勒崛起、二次大战，尽在言下，乃至于世界末日？

★　03 黛朵的悲歌

　　“当我躺卧在土中，但愿我所造诸恶，不致引你苦恼。记得我，但，请忘了我的命运”

　　在遥远的上古时代，矗立在黄沙滚滚的撒哈拉之中，有一座*着劫掠富有的城市迦太基，统治这座城市的女王黛朵，却爱上了远处漂流而来的特洛伊战士伊尼亚斯。狠心的巫女见不得世间爱情的甜蜜结成果食，预示了伊尼亚斯的宿命：建造罗马帝国，于是爱侣分飞，黛朵哭着唱出：“在尼罗河河畔埋伏杀机，鳄鱼竟会落泪，伪善的谋杀，上苍注定无法可变。”

　　就是这段旋律中，女王黛朵唱出了这首最后的悲歌，告别了人世和伊尼亚斯。上下翻飞的琶音，像是鳄鱼击杀猎物时流下的眼泪，无情却又让人遐想：可是鳄鱼为自己不得以犯下的恶行所流的忏悔的泪？宿命的和弦，敲开这感慨的终结之歌，黛朵以一死送走伊尼亚斯，成就了古罗马帝国的百年基业，唯一的愿望，只是，不被忘记。

★　04 托丝卡

　　“星星在闪烁，地上飘香，花园大门敞开，足声轻轻落在沙上，她头发的香气，她来到，落入我的怀里。喔，温柔的吻，甜蜜的触摸，颤抖着，我看到她美丽的样子，脱出她的外套。如今，我对爱的梦想，全都消逝。我在绝望中死去，此生从未恋生若此”

　　这首咏叹调出现在剧中第三幕，这是男主角卡瓦拉多西被送入监狱后，因在狱中回想起从前自己与托丝卡共渡的种种美好，乃唱出这首知名的咏叹调。在他回忆的同时，他的情人托丝卡已经勇敢地和史卡匹亚达成协议，要他以空包弹假意处死卡瓦拉多西，同时她也进一步刺杀了卡氏。

★　05 荒漠天际

　　蓝光一闪！沙漠的夜空里，忽然划过一颗流星。这却不是一个无人寻常的沙漠，是最五光十色的赌城旁的沙漠。霓虹抢尽了夜星的丰采，大腿舞女郎扮成庞德女郎在舞台上肆无忌惮地扭动她们的蛇腰。喷泉藉着霓虹的光芒映出异色的夜里彩虹，是偶尔穿梭在俗艳的摇滚节奏中的钢琴声，被赌客们忐忑不安的心跳声牵引着。跳跃的钢琴伴奏，则是一台台吃饺子老虎，吞吐着黑键与白键的滑动。

★　06 间奏曲

　　选自马斯康尼“乡间骑士”，舞台前的布幕落下了，灯光暗去了，喝彩声在人潮散去的大厅空气中回荡着，激情与悲伤，都随着消散在空旷的舞台上。

　　飘缈的乐声，就像山间一抹淡淡的雾气，挂在危耸的山尖上，承受着黎明阳光的洗礼，隐隐闪着沾染上的金光。被山岚惊起的群鸟，冲破了云雾缠成的薄纱丝带，迎向渐艳的娇阳。

　　在意大利的西西里，有一种传统，生死决斗前的男人，要互咬对方的耳朵，以示生死自负的盟约。曾经，有这么一个男人，因为所爱的女人另嫁，忿而转追求另一个女人以求补偿，却不知此举，为西西里的乡间，带来了一个破碎的家庭，和一场血泪交织的遗憾。珊杜莎，是那位被当作工具的女主角，复仇的心，让她泄露了情人与旧女友私通的消息，爱的沉重，则让她后悔引爆了一场无法补救的杀戮。这一切，都只发生在一个复活节的下午，而这则悲伤的故事，就在马士康尼的乡间骑士中永远地上演。

★　07 似曾相识

　　有一种想念，可以很深、很远，穿过了时间、也越过了空间，即使隔了海洋、山脉、古代和现代，都还是可以让恋人相遇，或许，不是永久，却可以在刹那间成为永远难以抹去的记忆。

　　雨丝就像是一种拥有魔法的屏幕，在雨里，许多虚幻可以成为真实，思念也可以实现。就在雨里，有一位年轻人，藉着催眠，恋上了谜样的画中女主角，一段穿越时空的恋曲，在一个难熬的热天午后进行，停留在一段缠眠的曲调之上。

★　08 女武神的骑行

　　选自华格纳歌剧“女武神”，不再是让人联想到气势凌人的腾空飞行场面，流行舞蹈的节奏。指挥家卡拉扬曾经在观赏电影“现代启示录”时，被这段华格纳的原创音乐所震摄，一生中指挥过此曲不下百回的卡拉扬，见到直升机高飞，气势逼人的战争场面，一时之间竟回想不起这首曲子究竟是谁的作品、出自何处。女武神是天神之子，专门到凡间接收死去英雄的灵魂，将他们迎回天上。

★　09 澄镜之水

　　在秋天的公园里，绕着水塘起起落落的候鸟，不停地呼唤着落后的配偶。溜狗的人们，像是阴灰天空下的仅有点缀，颜色，在这个季节里，似乎是最贫乏的形容。就像只剩下回忆的心一样，空自在鸟群飞尽的湖心里，一圈又一圈的勾着涟漪。

★　10 蓝色汽球
　　
　　“我有只蓝色汽球，快乐的曲调，足够我打发一整个下午。我手边有份纽约时报、一块四角钱和所有深奥的摇篮曲的解答。在江河流干前、在最后一伤感的道别前、让我们好好对待彼此，最少也要试过。别虚掷爱情，找出真爱永不嫌迟，在沙漏还未见底前都还来得及。嘉年华到了，小丑也来了，光鲜的人们拥抱在一起。希望高涨，但当一切结束，在天空回荡着的，却只是一声孤单的告别。

　　来不及躲藏，早已弥漫你我四周，喔，我多么想你能躺在我身旁，只希望还有时间，我的诗句都还未乱，就让我爱你吧，我们可以喝杯冰凉的好酒。”

　　不停回旋的钢琴伴奏声，就像是每一段让人心碎、却永远重复在每一个未完成的初恋中的故事一样。只是一段旋律，可是却那么铭心刻骨，就像那段初恋，只是一段时间，和一个人一同走过，却可以铭刻得那么久远。那初恋时总是热着脸的兴奋和羞怯、那淡淡不知所措的笨拙和徒劳的用心、那说不出口的喜欢你、还有那最后没有送出的一份礼物……

★　11 古巴鸡尾酒

　　在城市里追逐的青年飙车族，趁着暗夜，在最可能的狭窄巷道里驰骋快意，擦撞保险杆引起的火花，伴着兴奋的叫声，是周末夜城市最不为人知的速写。

★　12 花之二重唱

　　“在白色茉莉织成的穹顶之下，玫瑰花交织在其中，河畔上的满布着娇笑的黎明花朵。轻轻地飘浮在其迷人的波浪之上，随着河水起伏，乘着波光来去，一手迎向河岸，春天睡着鸟儿高歌。”

　　这是拉克美一剧中著名的花之二重唱。此曲出现在第一幕中一开始，正当父亲在训斥众婆罗门教徒要憎恨英国人时，他的女儿拉克美则不经世事地在花园中散步着，她和自己的女奴玛莉卡于是对着茉莉花所织成的穹顶唱起了这首幸福的二重唱。这是由女高音和次女高音所演唱的著名歌曲。就是在这首歌中，杰哈德要震慑于拉克美的美貌，两人于是勾起了一番激情。

★　13 黛博拉之歌

　　如果时光可以重来，但愿回到那个没有仇恨和欲望的起点，让单纯和欢笑重新充满每一个笑脸相迎的日子。出自电影“四海兄弟”的这首主题曲，是颜尼欧莫里克奈最后一次和他六零年代的意大利式西部片搭档赛吉欧雷翁 (Sergio Leone) 的作品，这部描写纽约犹太裔黑帮故事的电影，沾染上淡淡的怀旧色彩，在莫里克奈的音乐陪衬下，片中泛黄的画面，成为作曲家最让人难忘的旋律写照。